?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: искусство

И теперь еще в Туркестане и Бухаре можно встретить художников, механически срисовывающих густые орнаменты майоликовых плит, покрывающих большинство мусульманских архитектурных памятников. Или с археологической точностью списывающих патину времени на каком-нибудь развалившемся минарете.
Разумеется, этнографы и археологи нужны. Без них науке не обойтись. Но живопись может и должна жить без них. Этнографическое или археологическое искусство всегда производило антихудожественное впечатление.
Вспомним восточный цикл Верещагина, напоминающий мрачную коллекцию раскрашенных фотографий. Или блокнот иллюстраций Каразина!
Такая живопись надолго замусорила наше представление о востоке. Создался даже особый вульгарный и патентованный подход к мусульманскому быту, пейзажу и зодчеству. И как море мы привыкли инстинктивно воспринимать через Айвазовского, так и восток привыкли воспринимать обязательно (как бы наше художественное чувство ни возмущалось) через этнографию Верещагина или Каразина.
Правда, у нас существуют ориенталисты более живописного порядка—Сарьян и Кузнецов. Но их ориентализм носит на себе печать такого «эстетизма», что от востока ничего в нем не остается. Их картины, построенные на декоративной игре живописных пятен, хороши только в европейских театрах.
Из книги.

Read more...Collapse )

Работа ТИМа (Луи Мительберга), карикатуриста и скульптура. Отлит в 2018 году, через много лет после смерти автора и подарен Тель-Авиву министерством культуры Франции. 

Точно такой же персонаж, салютующий сломанной саблей, стоит в Париже. Говорят, что на родине героя сволокли во двор еврейского музея. Чтобы часом не воздать лишнего.

Из комментариев: 

— Думала, в Израиле нет скульптур, изображающих людей. Видела только абстракции. 

— По большому счету вы правы. Чаще всего памятники и мемориалы у нас несут в себе некую метафору. Но нет абсолюта, встречаются памятники и антропоморфные. По законам иудаизма изображение не должно быть буквальным повторением человека, чтобы не соперничать в этом деле с Богом. Так что, например,  эта гротескная фигура законов религии не нарушает. А вот памятник царю Давиду, подаренный РФ и установленный недалеко от Сионских ворот в Иерусалиме вызывал большое недовольство. Мне он тоже не нравился: он был из крашенной пластмассы, имел вид изобретателя автомата Калашникова в банной простыне, тренькающего на лютне. Когда его убрали, облегченно вздохнули ортодоксы, сам царь Давид и я.

В  книге о Венеции удивительно сочетаются тонкие и умные суждения о искусстве и истории с нелепыми и поверхностными —  о окружающей автора действительности. 

Вот, начав описывать памятник кондотьеру Коллеони напротив скуолы Сан-Марко, Перцов переходит на рассуждения о характере наёмника, а кондотьера можно определить и так, а потом идет вот этот текст:

Read more...Collapse )

Вот с этого всем знакомого с детства портрета Маяковского начался интерес к художнику Юрию Могилевскому.

Read more...Collapse )

Умар Раджабов

Умар Раджабов рдился в 1985 году. Он еще по-настоящему молод.  Он знает, что  красив, поэтому форсит, ходит в шляпе, лелеет изысканную бородку. Но всякое лыко ему в строку, потому, как талантлив, мастеровит, тонко чувствует и уже кое-что понимает в этой жизни.

Read more...Collapse )




Могу сказать, что это окрестности Ташкента,  там глина такой желтизны. В Бухаре, в Самарканде, в Сурхандарье глина серее.


Read more...Collapse )

Хорошо –толково и интересно – рассказано о роскошной выставке в Тель-Авиве. Источник.

МК



TA-Museum-Collage2-a
Нет-нет, речь не пойдет о селфи, как подумали, я уверена, "дети нашего времени". Речь тут пойдет, как ни странно, о живописи. Я уверена, что многим кажется, что она - уходящий объект вместе с бумагой, книгами, телевизорами и магнитофонами. Мне так тоже, иногда, кажется. Но посмотрев новую выставку "Русская история. Русский портрет от Путина до Распутина" в Тель-Авивском художественном музее, обработав фотографии с нее, я снова ощущаю настоящую мощь живописи и ее победу над сиюминутным и суетным.

Read more...Collapse )



Узбекский фарфор

Вовремя заданный вопрос правильному человеку – известному узбекскому художнику Турсунали Каримовичу Кузиеву – вывел нас на интересную тему. Большая часть снимков и рассказов прислал Кузиев, но и я кое-что накопал. Жалко, что Ташкентского фарфорового завода в прежнем его виде и славе уже нет. МК

Турсунали Кузиев:
ТАШКЕНТСКИЙ ЗЕЛЕНЫЙ ФАРФОР.
Получил в наследство от мамы.
Обратите внимание: до стилизации рисунка "пахта-гуль" ташкентский фарфор украшали более реалистической веткой хлопчатника, гузапая, курак, листья, цветок и наконец, раскрытая коробочка –пятисферная

Гузапая – стебли хлопкового куста, курак – нераскрывшиеся коробочки. МК



Read more...Collapse )Ташкентский фарфоровый завод. 70-е годы. Виден и зеленый, но не "чинар".

Что-то в последнее время многовато перепостов.  Тем не менее: Нукус-лайт. Репортаж жиденький и поверхностный, но доброжелательный и заинтересованный. Карточки опять же неплохие. И те, кто в теме, смогут разглядеть, понять кое-что и обновить картинку. МК

Нукус, Каракалпакстан, октябрь 2015 год

По долгу службы посетил город Нукус, о котором много наслышан. Интересное место, чем-то сильно напоминающее нашу Кызылорду. Поездка была в октябре, пост сподобился написать только сейчас.
Республика Каракалпакстан - это автономия в составе Узбекистана. Население в основном каракалпаки - народ очень близко родственный казахам, по обычаям и языку. Я на слух разницы между каракалпакским и казахским вообще не услышал.
Каракалпакия находится в зоне экологического бедствия, связанного с высыханием Арала. Все Приаралье, что казахстанское, что узбекское, очень сильно пострадало от этого, раньше по берегам моря стояли рыбокомбинаты, которые кормили рыбой в войну европейскую часть Союза, а теперь - это просто песок и соль.
Народ, тем не менее, живет и не унывает.

Ташкент, вылет. В ряд выстроились Ил-114, производил их Ташкентский авиазавод, а теперь их производство собираются вновь организовать, теперь уже в России.

Read more...Collapse )
Так получилось, что за месяц я, не самый большой театрал, дважды побывал в театре.
Сначала в «Ильхоме» на «Белом белом черном аисте», а потом в «Гешере» на «Диббуке».
Story+Image_act_ilkhom_white+white+black+stork_trapeze_fit_300x300                    

И тут выяснилось, что оба спектакля очень похожи. Похожи истории, рассказанные в них, похожа психология героев, похож, как это принято говорить, «месседж».

Оба спектакля сделаны с большим мастерством и изобретательностью сценических решений.  Такая «вложенность» душевных усилий ощущается мною, зрителем, как демонстрация уважения ко мне, к моему уму, знанию, вкусу, что в ответ ничего кроме благодарности я испытывать не могу.  Вот вам, кстати, и рецепт изготовления благодарного зрителя.

Оба спектакля двуязычны: «Аист» смешивает русский с узбекским, «Диббук» - иврит с идишем. И оба извлекают максимум выразительности и юмора из этого двуязычья.

Первый поставлен под руководством Марка Вайля в Ташкенте больше 15 лет назад по произведениям узбекского классика второго ряда Абдуллы Кадыри и действие его происходит в узбекской части Ташкента в конце 19 века.
Второй – премьера нынешнего года, режиссера Евгения Арье по культовой для еврейской культуры пьесе русско-еврейского писателя Шломо Ан-ского и его действие происходит примерно в то же время в еврейском местечке в черте оседлости.

Нужно сказать, что и Вайль с Туйчиевым в первом случае и Ройи Хен – во втором, подубрали из исходных текстов излишнюю этнографию, тормозившую действие.
Вот и вышли и весьма похожие истории про общинную нетерпимость к любому нестандартному поведению, о страдающих отцах, раздавленных грузом ответственности за детей, и о детях, искалеченных раздавленными отцами.
Что внутри общины – махалли, местечка – евреи и узбеки гораздо более сходны между собой, чем им может представляться. И чем им хотелось бы.


Афишу "Аиста" на иврите я сфотографировал в фойе "Ильхома"

Profile

mknizhnik
mknizhnik

Latest Month

November 2019
S M T W T F S
     12
3456789
10111213141516
17181920212223
24252627282930

Syndicate

RSS Atom

Powered by LiveJournal.com
Designed by Lilia Ahner